algunos discos que tienes que comprar

Como todas las personas en mi país yo no tengo la costumbre de comprar un CD de música original aun que en ocasiones lo e hecho a un que obviamente es una inversión bastante obsoleta pues en lugar de gastar una suma algo considerable de dinero podría simplemente buscar en internet y con esto encontrar el material para saciar me hambre auditiva que es lo que normalmente realizo y con la ayuda de ese aparato místico llamado ipod la vida de los que nos gusta la música se hiso mucho mas fácil pero no todo en la vida es el mp3 pues yo creo que existen algunos discos que no deben de falta en su colección si aun que suene arcaico algunos aun tenemos CD originales que aun que no son muchos creo que es algo que bale la pena el guardar e incluso escuchar debes en cuando estos son 10 Cds de los que creo que todos deberían de tener en su poder por que creo que al menos tiene 2 canciones buenas o que conozcan.

Red Hot Chili Peppers – Californication




Lanzado en el año 1999 en este disco banda contó con la vuelta de john Frusciante quien se había separado de esta misma algunos años atrás y una gran parte del álbum fue concebido en casas de los integrantes de la banda Anthony Kiedis y Frusciante pasaban días juntos discutiendo sobre la creación de las canciones, los riffs de la guitarra y el contenido de las letras este disco marcó un cambio de estilo para los Chili Peppers aun que este disco seguía teniendo rastros de su sonido punk funk que había caracterizado a la banda se inclinó hacia riffs más melódicos y con su regreso Frusciante trajo un estilo más experimental, con canciones como Emit Remmus que es Summer Time al revés en donde existe un riff de guitarra que fue grabado hacia atrás este disco se incluyen múltiples referencias a las drogas y a Hollywood el primer sencillo en ver la luz fue el exitoso Scar Tissue y de la mano de este obtuvieron un gran éxito comercial a nivel mundial, vendiendo 15 millones en el mundo, siendo el álbum de la banda más vendido hasta la fecha y contiene grandes éxitos como Otherside y tema homónimo de este disco Californication en realidad este es un disco en el cual no tiene que saltarte ni una sola canción por que te parezca mala o tediosa y eso es algo muy difícil de lograr y es por esto que tiene que tenerlo en su poder.





The offspring – Americana



Lanzado el 17 de noviembre de 1998 y ha vendido más de 15 millones de copias en todo el mundo. Este fue su álbum más exitoso hasta la fecha para esta banda de Huntington Beach, California fue capas de preparar este disco con temas interesante y divertidos como Staring at the Sun, Pretty Fly (from a White Guy) y esa interesante Why Don't You Don't Get a Job? También este disco no necesita que adelantes ni una sola canción pues son bastante buenas y entretenidas.





Metallica - Garage Inc




Se que dirán por que este disco y no el tan afamado Black álbum de metallica y la respuesta es simple en Black álbum no me gusta ni hoy ni cuando salió por que para mi como antiguo fan de metállica ese era un simple disco mas pero este el Garage Inc me parece un disco mas interesante pues esta enfocado en realizar un homenaje a las bandas que marcaron las raíces de esta lanzado en 1998. Está íntegramente conformado por covers incluyendo todos aquellos que Metallica había grabado hasta esa fecha en este disco se pueden encontrar temas de Motörhead, Black Sabbath, Misfits por mencionar a algunos y también cuenta con la participación de otra grandes estrellas de la música como en la canción Tuesday's Gone que fue grabada en 1997 con la colaboración de varios artistas invitados como Pepper Keenan de Corrosion Of Conformity, Jerry Cantrell y Sean Kinney de Alice in Chains, Jim Martin de Faith No More, John Popper de Blues Traveller en la armónica, Gary Rossington de Lynyrd Skynyrd en la guitarra de forma adicional y Les Claypool de Primus en el banjo mientras que Metallica conducía un programa de radio en las afueras de San Jose, California en la estación KSJO este gran disco plagado de éxitos como Turn the Page, tambien la ruda Whiskey in the Jar o la gran Die, Die My Darling asen de este disco algo que un fan o ex fan del metal o mas fácil de metallica tiene que tener en su poder.





Apocalyptica - Plays Metallica By Four Cellos



Apocalyptica que es una banda de afeminado “metal” sinfónico por ponerle una etiqueta formada en Finlandia en 1993 por cuatro violonchelistas graduados de la academia de música clásica Sibelius toma su nombre es resultado de la fusión de apocalypse y Metallica que logro la fama por tocar canciones de metal con violonchelos de estas mentes cultivadas en la ñoña música clásica dieron a luz un disco espectacular llamado Plays Metallica By Four Cellos, el cual vendió más de un millón de copias alrededor del mundo y con esto en ese mismo año abrieron para Metallica durante sus dos conciertos en Helsinki este es un gran disco pues nos muestras nuevas formas de tocar grandes éxitos y que la música clásica no es solo para dormir pues nos deleitan con sus versiones de temas iconos de Metallica como Sad But True o For Whom the Bell Tolls no se deberían de dar el lujo de no contar con este disco .




MTV nirvana Unplugged in New York



Lanzado en noviembre de 1994 este álbum muestra el concierto acústico que la banda hizo en los estudios Sony Music en Nueva York el 18 de noviembre de 1993 fue aclamado por los críticos pues mostraba que esta banda podía hacer algo mas que su sonido grunge con lo que son comúnmente asociados, y también muestra el diverso gusto de la banda en música, con covers de David Bowie y algunas otras bandas Los críticos pusieron notable atención en los íntimos y menos ruidosos arreglos, como el acompañamiento de cuerdas en varias canciones así como la batería de Dave Grohl (hoy líder de la banda foo fighters) que se escucha más suave en comparación con su usual forma destructiva de tocar, que permitieron que las excelentes habilidades para escribir canciones del hoy occiso cobain brillaran en todo el concierto en este disco se incluyen 2 canciones que no fueron mostradas en la primera transmisión del concierto por MTV que son Something in the Way y Oh Me y también un instrumental corto de Scentless Apprentice por Dave. Tanto el CD como la transmisión omiten conversaciones entre el público y los integrantes de la banda y breves instrumentales de canciones como In Bloom, Sliver y una de mis favoritas Sweet Home Alabama de los señores de Lynyrd Skynyrd por todo esto es obvio que tienen que poseer una copia de esta gran obra.





MacbeTH.

Horror punk

Hoy hablare del horror punk este sub género musical que tiene por pioneros a una banda originaria de new jersey haya por los 60 conocida como The Misfits la cual serviría de base para bandas actuales con distintos matices y combinando varios géneros.



Su clara diferencia en cuanto ha contenido es la enorme influencia que tiene el cine de terror, serie B y de ciencia ficción, aun que no es algo tan anormal, todos tienen ese gusto por cosas poco comunes y retorcidas en la mayoría de sus temas.

Hoy existen bandas que en la actualidad combinan su música con otros géneros como por ejemplo, con Rockabilly el que seria un clásico rock de los 50 surgiendo en una de estas mesclas el Psychobilly un nuevo sub género que por lógica a logrado conseguido una gran popularidad en estos días una banda algo conocida es Bloodsuking zombies from outer space quienes participan en el Fiend Fest que es una gran espectaculo con bandas de diversas ramas de el horror punk en su natal Alemania Junto con esta podemos mencionar a otras como Tiger Army de EUA, Zombie ghost train de Australia, Rezurex también de EUA, Nekromantix procedente de Dinamarca.

Bloodsuking zombies from outer space


Tiger Army


Zombie ghost train


Rezurex


Nekromantix


De igual forma se hallan otras cientos de mezclas de horror punk y otros sub géneros como el Hardcore o un rock más suave o deathrock, que usa una banda llamada Shadow Reichenstein también de EUA.


Shadow Reichenstein


Horror Punk a desarrollado unas tendencias musicales muy claras y marcadas y siempre va por el camino de hágalo usted mismo pues las bandas de este genero empiezan desde 0 cuando intentan generar mantener y difundir su música al igual que para generar una imagen que los distinga de las demás bandas de este genero a un que ya existe casas productoras donde estas bandas pueden grabar sus discos como el caso de Hellcat Records de Los Ángeles, California, EE. UU. Que Forma parte de Epitaph Records la cual apoya en la distribución logrando con esto parte del éxito de este y muchos otros sub géneros.



Pero eso no esto pues en los últimos años han surgido varias bandas latinoamericanas con tendencia y afición por el horror punk Rockabilly como Voodoo Zombie y The Kraneos de esta manera varias se han hecho bastante conocidas dentro de la escena mundial que apoya y difunde a las nuevas bandas horror punk a un que también puede encontrarse bandas de distintos géneros, desde el batcave hasta el grindcore.

Voodoo Zombie


The Kraneos



MacbeTH...

Hoy me pongo musical

La mayoría de las personas en México consideran a Sinaloa como la catedral de la música de banda pues en este estado se formaron las agrupaciones mas características de este genero lo que ase que si tu vives aquí y no te guste la banda seas un exiliado social el cual es mi caso pero en mi punto de vista me parece ilógico o risible que las personas escojan el genero de la banda pero ustedes ya saben cada cabeza es un mundo y como no adorar a esta música que a nos a deleitado con éxitos tan finos y bien intencionados como la peinada tema que ase referencia a una chica que trabaja en uno de los table dance mas exclusivos de este puerto.



Pero eso no es todo por que las grandes mentes dueñas de este genero lanzaron su gran éxito con el titulo tan sugestivo como Te Lavaste La Cara Y El Mono No con lo que creo que dejan claro el poder y glamur de esta música y cultura de esta tierra.


La tigresa del oriente

Delfin quishpe

Wendy sulca


Con esto queda claro que sin importar lo que uno crea que es terrible en el ambiente musical siempre se podrá poner peor.
MacbeTH

Akihabara Majokko Princess

Hace ya unos meses, concretamente el pasado Verano, salieron a la luz unas fotos que correspondían al rodaje de un videoclip musical en pleno Akihabara, lo que es conocido como la capital de el mundo otaku mundial múltiples razones. La protagonista de ese vídeo era la apetecible Kirsten Dunst si nuestra “querida” Mary Jane en la trilogía de Spiderman y tras la cámara estaban Joseph McGinty Nichol mejor conocido como McG quien trabajando en equipo con el famoso artista pop nipón Takashi Murakami concretaron este trabajo Pues tras una postproducción bastante larga aun que no entiendo el porque ya podemos ver el famoso este triste mente celebre video titulado ‘Akihabara Majokko Princess’ (‘La princesa mágica de Akihabara’) quien es personaje creado por Takashi Murakami que forma parte de una serie de vídeos y pinturas de la exhibición montada en la galería Tate Modern en Londres el año pasado y que viene a ser una versión del tema ‘Turning Japanese’ del grupo The Vapors un grupo de la década de los 80 quienes lanzaron este one hit wonder.





La primera vez que vi este video me pareció uno más del montón de esos videos que cuestan lo mismo o más que el producto interno bruto de algunos países pequeños. Pero considere que tenia que verlo varias beses mas y más. Pues Sin duda lo mejor y lo único interesante es el montaje entre todas las cosas que existen en Akihabara incluyendo alas personas que caminan o trabajan ay ya sean ejecutivos o maids, o algún verdadero OTAKU este video es una ventana mas para poder ver este barrio que cada día tiene alguna rareza nueva e interesante en sus calles que mostrar al resto de los simple mortales que lo ven como un lugar despreciable lleno de seres raros donde muchos deberíamos de estar pues todos sabemos que al final de el tiempo todos terminaremos siendo japoneses.


















MacbeTH

Desde Canadá hoy The Creepshow

The Creepshow es una banda de Burlington, Ontario, Canadá. La banda fue formada en 2005, cuando los cuatro miembros se reunieron con el propósito de iniciar una banda de Psychobilly. The Creepshow enfoca la mayoría de sus canciones sobre películas de terror y serie B, mezclada con influencias de música punk y rock & roll, siendo que gracias a eso muchos no los consideran como una banda Psychobilly a pesar de eso con Sus canciones pegadizas, ritmos enloquecidos y letras que hablan de películas de terror han logrado un notorio éxito en la escena de el Psychobilly
Este Grupo canadiense formado actualmente por:

* Sean "Sickboy" McNab - Contrabajo


* Sarah "Sin" Blackwood - Guitarra / Vocalista




The Reverend McGinty - Teclado


Matt "Pomade" Gee - Bateria

Jen "Hellcat" Blackwood


Para muchos este es un grupo que toca Psychobilly del suave, pero en sus conciertos dan todo lo que tienen, logrando un gran espectáculo. Su primer disco Sell Your soul! Lo editaron en el 2006 bajo el sello discográfico Stereo Dynamite donde la cantante principal era , la hermana mayor de Sarah "Sin" Blackwood.
Con su segundo álbum bajo el brazo en este mismo año 2008, Jen "Hellcat" Blackwood tuvo que dejar la banda por su embarazo, dejando a su hermana menor a la guitarra y voz. El disco se llama Run for Your life y sigue muy de cerca el primer trabajo de la banda, con sonidos muy parecidos y movidos a el estilo de lo que se pude considerar Psychobilly. Sin embargo esta vez han decidido cambiar de discografía, pasándose a Stomp Records y People like you en donde seguramente lanzaran otro disco en un futuro cercano







MacbeTH

Delicias desde Dinamarca

Después de que por barios días yo haya estado inmerso en el mundo de las películas de terror y horror ya es tiempo de que retome algún otro tema para dejar de ser tan predecible por eso hoy hablare un poco de Patricia Day una inusual belleza nativa de Dinamarca quien es la cantante y contrabajista de la banda danesa de Rockabilly y Psychobilly the HorrorPops.


Esta banda Danesa esta formada por seis personas:
Patricia Day - vocalista, contrabajo
Kim Nekroman - guitarra (Nekromantix)
Geoff Kresge – guitarra
Henrik Niedermeier - batería
Ritah-Tah! – bailarina
Tweek - bailarina



Esta banda se caracterizan por sus toques Psychobilly, punks y pop. Su primer álbum fue Hell Yeah! bajo el sello de Hellcat Records en el año 2003 pero la banda ya llevaba tocando desde 1996.
En 2005 grabaron su segundo disco llamado Bring it on! con sonidos muy parecidos a su primer trabajo.
Su tercer álbum ha salido al mercado hace poco, en este mismo año 2008, llamado Kiss Kiss, Kill Kill, un tributo a bandas como The Cure, Siouxsie and the Banshees, etc., mucho más alejado de sus discos anteriores.

Patricia Day nació en Copenhague, Dinamarca, donde comenzó a tocar con bandas locales de punk rock como Peanut Pump Gun. Años después Conoció al cantante y bajista de Nekromantix, Kim Nekroman, en el festival POPKOMM de Colonia en 1996, Alemania. Day se casaría con Nekroman y poco después formarían a HorrorPops fue el resultado de tres bandas danesas que se conocieron en el festival Popkom de Colonia, Alemania. En ese lugar se encontraron Peanut Pump Gun, Nekromantix y Strawberry Slaughterhouse, con sus respectivos líderes: Patricia Day, cantante de Peanut Pump Gum, y Kim Nekroman, bajista y voz de Nekromantix. El nombre de la banda tiene su origen en una pregunta que le hicieron a Patricia sobre el estilo de su grupo, a lo que la cantante reconoce que se hartaron de tener que encajar en un estilo. Al juntarse, quisieron poder tocar todo. Entonces haya por 1996 nos preguntaron cuál era nuestro estilo y contestamos que horror pop. De ahí salió el nombre de esta agrupación
Patricia Day utiliza los contrabajos que su marido fabrica para ella expresamente. Con respecto a su instrumento, ella asegura que
Pesan la mitad de un bajo normal, con cuerpo y cuello delgados, ya que sus manos son pequeñas. Cuando otras personas tocan mi contrabajo dicen que está hecho como una guitarra, pues está hecho a la medida"
Y como podemos ver ella es una amante de los tatuajes y tiene sus dos brazos completamente cubiertos. Se dice que su primer tatuaje se lo hizo con 13 años en un lugar que la cantante danesa no ha querido revelar pero que su marido debe de conocer con seguridad ella dice que "Es un secreto, pero no fue bonito"
Desgraciadamente no pude encontrar muchas fotos de ella pero disfruten estas.












MacbeTH

GG Allin

Hoy hablare de un personaje interesante para mi nada menos ni nada mas que de
GG Allin, quien fue vocalista líder de la banda de punk rock “Murder Junkies” quienes por allá de los 80´s fueron muy conocidos en el ámbito de rock underground el Sr. Allin logro algo de fama no por su música sino mas bien por que el abusaba del concepto “drogas, sexo y rock&roll” llevándolo a niveles nunca antes pensados y mucho menos vistos.


El conocido como Kevin Gert "GG" Allin (nacido con el nombre de Jesus Christ Allin en agosto 29 de 1956 asta junio 28 de 1993) fue un estadounidense el cantante punk rock y compositor que actuó y grabó con muchos grupos de punk durante su carrera.

Aun que Allin es más recordado por sus actuaciones en vivo por que normalmente actuaba salvajemente en actos transgresores llegó a defecar en el escenario y aventar sus eses a los asistentes diciendo “reciban el cuerpo de GG Allin” además de pedir a los asistentes tuvieran la gentileza de introducirle objetos por ano sin contar con su costumbre de romper biblias y la de masturbarse enfrente de el publico automutilarse con vidrios provocando cortadas en su cuerpo en una ocasión derramó tanta sangre que quedó inconsciente y acabó en el hospital, orinar al público, también atacaba a el publico incitándolo a que lo golpearan y por si fuera poco la violación sexual hacia una de sus fans lo cual lo llevo a prisión por un tiempo


Aunque es más conocido por este comportamiento en el escenario que por su música, con todo esto el grabó prolíficamente, no sólo en el género punk rock sino también en country pues el era un gran fan de Johnny cash.
Sus letras políticamente incorrectas que a menudo contenían temas referentes a la misoginia, la pedofilia y el racismo, creado con eso variadas opiniones de él dentro de la politizada comunidad punk de aquellos tiempos.

Aun que el seguía ala música como si estuviera en un culto sus trabajos la mayor parte de el tiempo estaban mal grabados ganando con esto el odio de los críticos musicales Sin embargo, a pesar de no ser un gran músico se convirtió en una figura de culto es tal es esto que algunas bandas han echo covers de sus canciones.
CKY has covered "Bite it You Scum", the 69 Eyes have covered "Gimme Some Head," Beck has covered "Tough Fucking Shit", and The Lemonheads have covered "Layin' Up With Linda".

Allin murió de sobre dosis después de un show en la casa de un fan. Antes de morir había amenazado que en uno de los conciertos iba a suicidarse con una bomba y que se llevaría de paso a cuanto espectador pudiera (los integrantes de la banda aseguraban que tenía preparado el artefacto para esto)

aqui un tributo a GG por otro grande


Con todo esto GG Allin es una de las grandes figuras del verdadero punk rock underground de EUA y el llevó asta el limite nuestra política de live fast como nadie mas

MacbeTH

Rocabilly

Hoy hablare de una contra cultura que realmente me gusta y de la cual soy en parte miembro desgraciadamente por mi cabello chino no puedo portar la marca de mi afiliación tribal pero aun a así me gusta el Rockabilly o en algunos casos también conocido como Greaser de seguro se preguntaran que es esto pues aquí una explicación





Rockabilly (rock and roll + Hillbilly) es un género musical que surge hacia mediados de los años 1950 en los Estados Unidos. En aquel momento, algunos músicos de sellos discográficos como el mítico Sun Records, con el que comenzará su carrera musical el Rey Elvis Presley este género fusiona la música blanca country (Hillbilly, bluegrass, etc.) con la tradición musical afroamericana, especialmente el blues, obteniendo de este modo un nuevo sonido que será denominado Rockabilly
Este sonido Rockabilly se caracteriza por una base acústica con o sin batería en la que el contrabajo por medio de la técnica del slap ejerce una importante función rítmica, piano y/o guitarra eléctrica con un acusado efecto de retardo o delay (ocasionalmente aparecen instrumentos vaqueros como la steel guitar o el violín y bluseros como el saxofón) y una voz también cargada de efectos de eco y reverberación. Siguiendo la herencia del blues el vocalista Rockabilly tiende a distorsionar intencionadamente las silabas con un característico vibrato, alargándolas o acortándolas según el clímax, lo que le da una fuerte carga sensual. La influencia del blues es tan notoria que los primeros estándares del género, temas como That's all rigth, Mystery train, Good rocking tonite, Whole lotta shakin' going on, Rock this joint, Crazy man crazy o Baby let's play house, no son sino versiones de clásicos rythm and blues adaptadas al entonces novedoso sonido. Este nuevo género musical pronto se hará muy popular en todo el territorio de los Estados Unidos, convirtiéndose en el embrión del rock & roll.



Además de Elvis Presley, entre las grandes estrellas de este género musical encontramos a artistas como Carl Perkins, Jerry Lee Lewis, Johnny Cash o Janis Martin. También podemos contar entre los grandes intérpretes del género al Rock and roll trio de los hermanos Burnette, Charlie Feathers, Sonny Fisher, Glen Glenn, Ronnie Self, Johnny Carrol Mac Curtis, Ron Woods o Carl Mann, por citar también a algunos. Destacan también estrellas del rock and roll como Bill Haley, Buddy Holly o los Everly Brothers los cuales registraron excelente Rockabilly en sus inicios, así como Chuck Berry que realizó esporádicas -aunque afortunadas- incursiones en el género en temas como Maybellene. Además, un buen puñado de estrellas Country como Conway Twitty, Marty Robbins, Charlie Rich, Waylon Jennings, Rick Nelson o el ya citado Johnny Cash y Pop como Johnny Burnette y Roy Orbison, grabaron material Rockabilly de gran calidad en los comienzos de sus carreras.





En los años 80, surgen grupos aun más salvajes y rápidos que los de los años 50 en una oleada que se ha dado en llamar neo-rockabilly. Grupos como Stray Cats, Blue Cats, Dave Phillips & the Hot Rod Gang, Restless, Polecats, Kingbeats o Blasters, avivan el panorama y con la influencia del punk rock británico de los 70 dan lugar a la aparición del Psychobilly, nuevo subgénero más rápido con The Cramps y The Meteors como máximos exponentes. En Colombia, Marco, la voz del rock and roll inicia su carrera musical con este género cantado en español.




Después en la década de los años 1990, se vuelve al estilo original, con la búsqueda de una sonoridad de época con grupos como Wildfire Willie and The Ramblers, Oakie Dookies, Tin Star Trio o The Avengers. Quienes le dan un nuevo sonido mas original acorde a esa época pero sin perder su originalidad
El comienzo del nuevo siglo profundiza en el retorno estilístico a los 50 con las grabaciones de sellos como Tail Records o Lenox Records, los franceses Don Cavalli and the two timers y Al Willis and the swingsters, los alemanes Brewsters, Spo dee o dee, los portugueses Tennesse boys Meandevils, etc.
Durante esta década comienzan en Europa festivales de con una nueva generación de artistas de rockabilly, rock y doowop que revitalizan incluso a artistas de décadas anteriores. Destacan el Hemsby Rock n roll Restival, Rockabilly Rave y la Rhythm Riot en Reino Unido, la High Rock-a-Billy, el Screamin festival o la Rockin'Race Jamboree en España y el Festival Rockabilly en Chile.

Pero realmente lo mas interesante el poder que tienes esta tribu en lograr que las personas sean parte de ella por que los Rockabilly a pesar de ser tan americanos en sus raíces en estos momentos muchos de los países que se oponían en los 40 y 50 a EUA son donde esta tribu tiene raíces mas asentadas como en Japón y Alemania acérrimos enemigos americanos en el siglo 20







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